時尚如何稱之為時尚？
與時態和身體是脫不了干係的，簡單說來就是服裝時態與個人身體的完美契合。
我們可以將之衍生一下，分別把時態、身體視為X、Y軸，當軸對軸的座標一契合，你的時髦指數就出來了。若服裝時態或個人身體不夠匹配的話，那座標就會前後左右搖擺，分數自然降低。
打個比方，如果你是Marc Jacobs，當你穿完衫，兩條軸上的座標兩兩相會，分數出來——“叮咚”，90分——評價：優秀。
如果你是Bryan Boy，當你穿完衫，兩條軸上的座標兩兩相會，分數出來——“叮咚”，10分——評價：影響市容。
X軸——服裝進行時
時尚圈好似一臺戲，生、旦、淨、末、醜各個角色在十尺臺上忙得不亦樂乎，供臺下的觀眾們把玩賞樂。人頭攢動間，戲幕連番上演。俗話說是三十年河東三十年河西，可三十年一半都未過。昨日玉女派掌門人的張柏芝，Britney Spears等，“唰”得搖身一變，玉女成了“欲”女，花旦落為丑角，讓觀眾們看得彈眼落睛。其實，我們遠不用為那些劇情納悶，劇中人的扮相往往更叫人摸不着頭腦。
大西洋的那頭就有一位。從紅到發紫，她只用了短短一年多；到如今紫到發黑、發黴，她的效率更是快馬加鞭。若你問我，她還能紅多久？那暫且不敢斷言。但是作為一個被投票廢黜的前Fashion Icon，她的心理素質遠超常人，這點大抵是不會錯的。故此，她依舊忠於自我，即使被人稱呼為“老爺爺打扮的姑娘”也毫不在意。她是Agyness Deyn。
初出道時，喜歡她的人都會評價：“穿得隨意又個性，一點都不像那些大明星一樣做作。”甚至，許多挑剔的評論家也鬆開金口，贊其為“最佳着裝”。不過成也蕭何敗亦蕭何，英國BBC電視臺的一檔節目中將她評為“最不招人待見”的榜首，主持人Michelle De Swarte撇撇嘴道：“她幾乎無處不在，你根本甩不掉她。”過去的優點，變成了現在的缺點——如今的大家對她的評價是：“沒品位的倫敦小混混。”
美國的《Radar》雜誌很有趣，從她擺Pose的方面向我們說明她的品味問題：
1.雙腿劈叉，單手叉腰，一手摸頭——蛤蟆功？
2.四肢下垂，渾身慵懶，像要倒下的樣子——羅漢醉拳？
3.兩手叉腰，提起單腿——神龍擺尾？
4.雙手心朝天，身呈S型——誠心拜佛？
對了，若有心模仿她的朋友，倒是不妨一試。
Agyness的最大幫兇，非她的設計師好友Henry Holland莫屬
個人品味的塑造絕不會像達摩一樣面壁九年一朝自行開悟，Agyness的最大幫兇，非Henry Holland莫屬。他與Agyness相輔相成，互惠互利，屬同穿一條褲衩的裙帶關係。一榮俱榮一損俱損，一個是千方百計用T-shirt炒作你，另一個則用人體招牌幫你廣而告之。如今，Agyness Deyn的17歲妹妹Emily也“子承兄業”，同朋友一起推出了T-Shirt設計品牌Hussain Deyn。
Henry Holland的設計、剪裁方面都是乏善可陳，唯有把玩文字的功夫，首屈一指。
對於Agyness的品味，你只要看看Henry Holland的作品就能窺得大半——設計、剪裁方面都是乏善可陳，唯有把玩文字的功夫，首屈一指。近來為了搏出位，拿Agyness Deyn、John Galliano、Karl Lagerfeld等人的裸相惡搞作怪，妄圖鹹魚翻身，雖引了一番眼球，但與同屬年輕一代的時裝設計師，Alexander Wang，Gareth Pugh，Jason Wu等相比實在天淵之差。套用一下滬上滑稽戲名角周立波的臺詞，一個是做廣告衫的，一個是設計洋裝的，兩個人怎麼會是一個檔次？
也有人對Agyness的現象做出解釋，資深評論家Lynn Yeager說：“大眾和時尚界不會再給下一個Kate Moss出現的機會，人們的口味變得愈加刁鑽挑剔，每個人都像Leonardo DiCaprio一樣喜新厭舊，即便再出現像Kate Moss、Twiggy或Jane Birkin一樣好品味的姑娘，人們也不會十年如一日忠貞地跟隨。”
那麼，在這個前浪不斷死在沙灘上的時代，怎樣才能吸引到觀眾呢？
Lady Gaga很執着於Maison Martin Margiela這樣極其概念化的時裝，但她本身並不襯，坦白說，是拖了那些靚衫們的後腿。
近年來異軍突起的女歌手Lady Gaga告訴了你答案。這位美籍意大利裔女歌手的勢頭不可謂不猛，一上來就以Madonna的接班人身份自詡。音樂方面不談，光造型，的確有青出於藍的苗頭——和Madonna一樣敢穿。她本身條件算不上差，大部分衣服都能入得廳堂，偏偏自詡Madonna接班人，那卻是無福消受了。轉而，成天執着於Maison Martin Margiela、Thierry Mugler等極舞臺、極概念化的時裝，如今還嫌不夠誇張，準備自己創品牌來設計，恐怕也就她自己敢穿了吧；也有人讚揚，說她慧眼獨具，穿得很時髦很有Taste。但是請注意，很時髦很有Taste的是那些衣服，是設計師的功勞。Lady Gaga本身並不襯，坦白說，是拖了那些靚衫們的後腿。造孽。
Kanye West的女友Amber Rose被時尚評論家指為：“一個勁用奇裝異服和裸露來搏出名”
還有一位異曲同工之妙——Amber Rose。她是誰？多數人大概都無從知曉，但她的前男友卻大名鼎鼎，當今世界範圍內最紅男歌手——Kanye West。眾所周知，Kanye West是極會穿衣的。不久前，被《GQ》雜誌評為年度最會穿衣男士。
相較起來，Amber比她前男友更出位——爆乳短上衣，霓虹系細身褲，最標誌性的就是那一頭幾近頭皮、金色的寸頭短髮。近來更通過Kanye牽線搭橋，登上了Louis Vuitton合作鞋款的最新廣告。在英國攝影師Steve Shaw的掌鏡中，Amber Rose索性博出位博到底，一絲不掛地趴在Kanye身上。事後，眾時尚評論家們對Amber的出鏡抱怨紛紛：“她只是一個勁用奇裝異服和裸露來搏出名罷了，完全看不出她在廣告中的意義。”
Vivienne Westwood老太總結得精闢：“想要出名？那就要穿得震撼。”在現代，搏出位的方法很簡單，那就是跳出劇中人的十尺天地，以反自身身份定位的穿着方法來吸引注意，這就像電視裏的那些選秀節目一樣。注意，這是猛招，可一擊必殺。但絕不是妙招，好似金庸筆下的七傷拳，副作用太大，傷人害己。哪天要是像意大利總統Silvio Berlusconi一樣不小心玩出火了，那倒真的是要被人重重地打上個X。
Y軸——身材犯的錯
時尚界絕不乏瘦子，尤其是瘦到皮包骨頭的，反而還會冠以美稱“時尚精”，與“白骨精”是有點親戚關係。但物極必反，有瘦到成精的，也有胖到流油的。如名設計師Robert Cavalli，標準的武大郎身材再加上臃腫的啤酒肚，人送美稱——大“腹”翁；相較起來，Lanvin的當家設計師Alber Elbaz看起來就討好許多，雖然身材更水腫，但看起來有幾分憨態，頗為可愛。看到他，倒是會聯想到《蝙蝠俠》裏的企鵝人一角。
胖人穿衣註定討不了什麼好，號稱香港潮流導向標的黃偉文也是如此。說胖，他其實較之上面二位苗條許多，若放到拳擊比賽裏邊，最多也就個沉量級(welterweight，體重分級147磅)。
黃偉文(Wyman)穿起Westwood，活像偷爸爸衣裳穿的小孩子
黃偉文素愛買衣，一套白花花的銀子換來的買衣經確實叫人俯首稱臣，若轉行買手，必定是你好我好大家好。但硬要自己上陣做模特，那是何苦呢？如，某次現場活動，主持人林海峯就被他嚇傻：一襲黑裝亮相，上身短款燕尾服，下身西裝短褲，腳下Lanvin繫帶羅馬鞋，重點在於，油光噌亮的腦袋上綁一條黑色蕾絲面紗，再斜背一隻女生size的Chanel小手袋——我的天，這是Bryan Boy還是Andre J上身？
穿着Givenchy 09春夏男裝的“香港潮流導向標”黃偉文
黃偉文追潮流很有特色，他能追得潮流很有壓迫感。圖為穿着Nina Ricci 07秋冬女裝的黃偉文
難怪Vivienne Westwood也對黃偉文的穿衣膽量另眼相看。早年她造訪香港時，黃偉文曾穿着她設計的衣衫在紅地毯上一番搖曳。服裝本身不俗，時髦的大墊肩短西裝，純白襯衫內襯，好似Bottega Veneta般的寬桶西褲，若是換個Robert Cavalli的男模穿出，必定威震全場。但是Wyman穿出，卻是無聲無息間點中了大家的笑穴——看起來就像偷偷拿了爸爸衣服穿。好在當年黃偉文見川久保玲時穿得正常些，不然這位素來不苟言笑的阿婆說不好也得破戒一回。
黃偉文挺身而出把Prada 08秋冬男裝毫不猶豫地收入囊中——眾人贊好。等到他穿出在眾人面前的時候——腰怎麼那麼粗？褲子怎麼那麼短？神情怎麼那麼猥瑣？——這時，眾人一致緘口沉默。
黃偉文追潮流很有特色，他能追得潮流很有壓迫感。這邊Marc Jacobs慫恿David Beckham穿裙子未果時，那邊廂你就可以看到黃偉文穿了出來。無論是蘇格蘭裙、百褶裙、蛋糕裙，形形色色的一概拿下，毫不謙虛。至於穿出來的效果，那……建議你靠大腦想像。Prada 08秋冬季時還曾推出了幾套帶假領、肚兜、內褲的西裝，驚煞眾人，當時許多時尚評論家們就言之鑿鑿：“這是Muccia Prada在宣揚她的女性主義，有哪個男的真的會將這一套穿齊？”適時，黃偉文挺身而出，義不容辭、亦毫不猶豫地收入囊中——眾人贊好。等到他穿出在眾人面前的時候——腰怎麼那麼粗？褲子怎麼那麼短？神情怎麼那麼猥瑣？——這時，眾人一致緘口沉默。當然，這事不好怪衣服。
若放眼到全球，黃偉文的穿衣效果還稱不了王，碰上這位當代藝術家Terence Koh(中文名，許漢威)就是小巫見大巫。
當代藝術家Terence Koh(許漢威)
回首早些年，藝術家是與特工保鏢科學家等放在一起，絕對神祕的職業之一，尋常人是哪得幾回聞。人們也對藝術家的形象摸不透、看不懂。現在的藝術家則如舊時王謝堂前燕，一早飛入尋常百姓家了。短短數十年間，藝術家之氾濫成災，不亞於中國膨脹的人口基數。但或許太過親民，所以不少藝術家們在刻意抑或不經意間就要特立獨行，就要以某些外表的特定標示來與普羅大眾作區分，如扎馬尾辮，久不剃的絡腮鬍等，這就好比護士、警察、廚師的制服一樣，成了藝術家的制服。
他常年光頭，連帶着削去雙眉，身材雖小巧玲瓏，卻獨愛魁梧的皮草大衣裹身，活生生大鼴鼠一隻
Terence Koh發揮了他的創造能力，將傳統的藝術家“制服”更迭換新。一改過去藝術家飄飄欲仙，渾然沒有人間煙火味的印象。他的“制服”是永不落幕的戲服，即使在生活中，戲劇張力依舊十足。常年光頭，連帶着削去雙眉，身材雖小巧玲瓏，卻獨愛魁梧的皮草大衣裹身，活生生大鼴鼠一隻；若是剝去外衣，赤條條的就像初生的小白鼠。
藝術家們在刻意抑或不經意間就要特立獨行，就要以某些外表的特定標示來與普羅大眾作區分，這就是他們的“制服”
在Terence Koh的多出作品中我們都可以看到他對人體本身具有濃厚興趣，如撒上金粉的人體排泄物，自己模仿Andy Warhol的扮相、多組自拍的裸照，其中最熾烈的恐怕還是對毛髮的熱愛。在他的個人網站首頁(www.asianpunkboy.com)我們可以看到一張有趣的照片，一個被厚厚一圈黑色濃密毛髮所裹住的大鬍子老伯；這點異趣味在他的穿衣打扮上更為顯著，無論是在北京參加Chanel時裝秀時所穿的層層假髮織成的風衣，還是參加Calvin Klein Party時所穿的一整件黑色皮草，從頭蓋到腳底，將他瘦小的身體襯出一種難以言喻的原始感。他穿衣之所以古怪，可能還是要歸結於童年時的不良回憶，在某次採訪時他透露，自己在13歲時就被奪去了貞操，所以孕育出瞭如今異於常人的癖好。
衣着品味，永遠沒有一個持久而正確的答案。誰知道今天的反面例子，到了未來會不會成為後人的穿衣典範？
社會理論家博德里德曾發表過一番言論，現在看來頗有指向性：“時尚就是人們憑着自己的臆想而不斷捏造出種種的‘人造美’，其方法就是樹立起一個與‘人造美’在邏輯上所對立的‘醜’，從而凸顯出所謂的‘美’。時尚可以強迫人們相信那些最離奇、最無用、最荒唐的東西是最有特色的東西。這正是時尚的成功之處：它按照比理性更深刻的非理性的邏輯，將非理性合理化並強加於人。”
照這麼說來，關於衣着品味這個問題，我們很可能將永遠沒有一個持久而正確的答案。誰知道今天的反面例子，到了未來會不會成為後人的穿衣典範？
這就像誰都預測不到Bryan Boy會那麼紅一樣。